重新认识吴大羽：被遗忘的艺术家

《谱韵-63》

　　提起吴冠中、赵无极、朱德群，想必很少人会不知道这三位叱咤艺术市场的风云人物。但是说起他们曾经的老师——吴大羽，却是一度被人们所遗忘。

　　吴大羽生前没有出过画册，没有办过个展，但是今年以来，吴大羽开始“爆发”，与他相关联的事情就有好几桩。先是中国油画院5月份主办了“吴大羽文献 展”；接着，在中国嘉德春拍上，吴大羽上世纪八十年代的作品《谱韵-63》以1150万元成交（见图），创下其作品拍卖成交新纪录。在北京保利春拍中，吴 大羽在1980年创作的《无题-19》，估价650万至750万元，成交价为1035万元。

　　吴大羽曾经说过，画需要的是领悟，不是画笔 上的技巧，不要去画物的外形，需要的是超脱。但是很长的一段时间以来，人们对于吴大羽的作品并不是很理解。吴大羽借用西方现代艺术思维方式，在中国古代哲 学思想中，找寻和感悟东方的艺术表现语言，将西方抽象的技巧融入对个人化的东方意韵的追求中，创造出音乐般律动流转的纯粹美感。

　　以此次 创出拍卖纪录的《谱韵-63》为例，这幅作品是吴大羽先生晚年创作的杰出佳作，代表了画家艺术生涯的高度，凝结了画家一生创作的精华。画面中流动的普鲁士蓝与跌宕生冷的玄黑，演绎出纷繁的形色世界，衬之以艳丽的紫罗兰和跳耀的淡黄，组成一串明快生动而富有韵律的节奏。

　　吴大羽先生曾经说 过，“我的绘画依据，是势象、光色、韵调三方面的结合。光色作为色彩来理解，作为形和声的连结是关系时空的连结”。“势象”的提出，是吴大羽对抽象艺术探 索的重要标志。在业内人士看来，与当代超写实主义艺术或与视觉幻觉的表象技法相反，吴大羽让自己的画作致力于来自西方色彩幻景孕育的抽象艺术道路。他表达 的是我们不是靠技术而是靠灵魂学习艺术以及人类的艺术无国界，它是语言。在艺术中，边界的观念是暂存的，物理边界不存在。

　　在吴大羽的画作上，从来没有过签名、也从不留日期。因而，他的许多作品在很长一段时间里面，其价值和真实性让人存疑，但是随着越来越多文献资料以及研究成果的出现，吴 大羽的价值正在越来越被市场所认可。不仅是吴大羽，在艺术史上，独具价值的老艺术家，不该被忘记，他们值得被重新发现。